Как научиться рисовать с нуля

Как научиться рисовать с нуля?

Опытные художники нередко говорят о том, что живопись — это ремесло. Одного таланта недостаточно для того, чтобы стать известным художником. Впереди у человека, которые обладает талантом — трудная работа по его развитию. Но, самое приятное в рисовании то, что научиться делать зарисовки, скетчи и картины для себя может каждый. Даже, если перед вами не стоит цели достичь уровня мастерства великого Леонардо да Винчи, вы можете научиться рисовать с нуля в любом возрасте. Мы расскажем о том, как это сделать.

Нарисуйте то, что видите перед собой

Начать стоит с того, что у многих людей стоит психологический блок «я не умею рисовать», поэтому им сложно начать делать даже простые зарисовки. Но профессиональный живописец на первом же занятии попросил бы вас завести альбом, куда вы будете рисовать все, что видите. Каждую деталь, которая вас заинтересует. Красивый пейзаж, натюрморт на утреннем столе, цветок, геометрическую фигуру. Вы должны рисовать как можно больше, при этом неважно, имеете ли вы представление о техниках рисование. В процессе обучения ваши рисунки будут становиться все более точными и интересными. По первым работам вы сможете оценить прогресс. Поэтому начать можно с того, чтобы сесть и попробовать нарисовать то, что вы видите перед собой.

Изучите материалы для рисования

Каждый художник рано или поздно выбирает основную технику и материалы, с которыми будет работать. Для начала стоит попробовать изучить каждый возможный вариант. Выбор достаточно велик:

• Акварельные краски,
• уголь,
• карандаш,
• пастельные мелки,
• гуашь.

Отдавайте предпочтение качественным материалам, ведь от них тоже будет зависеть конечный результат. Сложно написать хорошую работу плохими красками. Для каждого материала существует свой тип бумаги. Специальные альбомы обычно продаются в магазинах для хобби и творчества или в разделе товаров для тех, кто профессионально занимается живописью. Такие листы стоит покупать для серьезных работ, а в качестве материала для зарисовок можно использовать любую бумагу. Начинающий иллюстраторы предпочитают скетч-буки. Некоторые из них продаются уже с рекомендациями по техникам рисования, специальным упражнениям. Не стоит увлекаться скетч-буками, где вам предлагается лишь красиво скопировать тот или иной рисунок. Если вы задаетесь вопросом «как научиться рисовать с нуля?», отрабатывайте собственные техники.

• Обратите внимание на то, что карандаши различаются по степени твердости и мягкости. Твердый карандаш подойдет для прорисовки деталей, а вот для фона лучше использовать мягкий.
• В выборе кисточки рекомендуется ориентироваться на натуральные материалы, но это — необязательное условие. Все зависит от задач, которые перед собой ставит художник. Возьмите несколько разных кистей, когда определитесь, в какой технике будете писать картины.

Научитесь штриховке

Овладеть техникой рисунка невозможно без самого первого шага. Когда вы берете в руки карандаш, нужно знать, с какой силой надавить на него, чтобы оставить четкую линию или мягкую. Потренируйтесь одним и тем же инструментом переходить от яркого и насыщенного цвета к едва заметному оттенку. Изучить техники штриховки и работы с материалами можно с помощью онлайн-уроков или самоучителей по рисованию. Конечно, не стоит слишком полагаться на них, но в условиях, когда у вас нет возможности обратиться к преподавателю живописи, это — вполне подходящий вариант.

Изучите перспективу

Глядя на картину, мы редко задумываемся о том, как художнику удалось изобразить подъем вверх по лестнице или дать понять, что один предмет стоит далеко, а другой — близко. Изучить перспективу — один из самых важных пунктов программы «как научиться рисовать с нуля?». Без четкого понимания, как изображать объекты, которые находятся на разном расстоянии друг от друга, в разных положения, у вас не получится хорошего рисунка.

Переходите от простых форм к сложным

Не стоит сразу пытаться написать сложные пейзажи с нагромождением объектов. Пусть сначала это будут простые геометрические фигуры или то, что проще всего изобразить. Недаром учиться рисовать обычно начинают с попытки написать куб или шар. Если присмотреться, все сложные объекты — необычные архитектурные строения и даже тело человека можно условно разделить на несколько геометрических фигур. Форму им предают детали, но это второй шаг. Научиться рисовать ровный круг без циркуля, если говорить совсем просто, первоочередная задача, которая позволить в будущем изобразить все, что угодно.

Классика — это необязательно

Глядя на некоторые работы представителей современных школ живописи, можно подумать, что иллюстратор совсем не умеет рисовать. Нам часто кажется «такое нарисует и мой пятилетний ребенок», но в работах часто важна эмоция, которую художник стремится передать, динамичность сюжета. Вы действительно можете рисовать на уровне маленького ребенка по технике, но, если вам удается поделиться чем-то, что есть в вашем сердце и достучаться до зрителя, который будет стоять перед картиной, это не так важно. Однако умению передать свои чувства тоже надо учиться, существуют специальные тренинги, которые помогут вам наладить коммуникацию в искусстве. Представьте человека, который будет стоять перед вашей работой. Чем бы вы хотели поделиться? Какие чувства должен вызвать у него ваш рисунок? Появится ли у человека желание взглянуть на него еще раз? И, есть ли оно у вас?

Посмотрите, как падают свет, тень и полутень

Если положить простую фигуру, например, шар под источник света, вы увидите, что каждый предмет отбрасывает тень особым образом. В живописи есть строгие законы того, как изображать игру света и тени. Более того, в будущем, если вы станете рисовать профессионально, соотношение света и тени на картине может сыграть важную роль: передать настроение героя, показать обстановку и выстроить драматургию на полотне.

Изучите цвета

Художник может создать целую палитру красок всего из нескольких цветов. Изучите, какие сочетания цветут дадут нужный вам оттенок. Старайтесь подбирать идеальные тона.

Окунитесь в историю живописи

Это важно не только для вдохновения. Опыт великих живописцев прошлого подскажет, как человечество перешло от наскальных рисунков к полотнам Ренессанса. Чем отличаются друг от друга разные стили живописи. Знания об истории искусств помогут вам найти собственный стиль и ответить на вопрос «для чего я учусь рисовать?». Возможно, в будущем живопись станет вашей профессией.

Традиционные техники рисования, о которых стоит знать

1. Академический рисунок. Это изображение предметов. Первый и самый главный шаг в том, чтобы узнать, как научиться рисовать с нуля. Академический рисунок позволяет научиться передавать объем и формы на бумаге. «Воин в шлеме и доспехах» Леонардо Да Винчи — пример сложного академического рисунка.
2. Масляная живопись. Яркие и сочные цвета, техники работы, которые доступны даже начинающим авторам.
3. Акварельная живопись. Художественные работы проводятся с помощью водяных красок. Для акварельной живописи следует хорошо изучить оттенки каждого цвета, важная часть работы — подбор нужной глубины и оттенков. Картина известного российского художника К. Брюллова «Всадница» выполнена  в акварельной технике.
4. Графика. В качестве элементов рисования используются линии, штрихи и пятна. Эту технику любил И. Репин. К ней относится картина «Невский проспект».

Обратите внимание на нетрадиционные техники

Сейчас существует много способов написать картину. Это можно сделать даже на экране собственного смартфона. Или купить набор для рисования на воде (техника Эбру). Такие картины будут красиво смотреться даже, если их выполняет новичок. Они могут стать прекрасным подарком вашим близким и остаться на долгую память об авторе картины.

Как научиться рисовать с нуля? Прежде всего — не бояться открыться новому и совершить ошибку, потому что в живописи «ошибка» может оказаться новым словом в искусстве и оригинальным взглядом художника, который оценят и полюбят.

Читайте также:

• Архипелаг ГУЛАГ одного упорного художника
• Художник Поленов: Отобразить земной путь Спасителя